Успомніце: 1. З з'яўленнем якога творы звязваюць пачатак новай украінскай літаратуры? Чаму менавіта яму надаюць такога значэння? 2. Якімі былі асаблівасці развіцця ўкраінскай літаратуры ў XVIII стагоддзя? Назавіце выбітныя літаратурныя помнікі гэтай эпохі. 3. Як развівалася Украінскі музычнае мастацтва XVIII стст? 4. Што такое класіцызм і рамантызм?
Асноўнымі мастацкімі напрамкамі, знайшлі адлюстраванне ва ўкраінскай літаратуры і мастацтве гэтай эпохі былі класіцызм і рамантызм. Развіццё традыцый класіцызму быў звязаны з творчасцю І. Котляревского, П.Гулака-Арцёмаўск, паперкі-Основьяненко. У духу рамантызму пісалі свае творы члены гуртка харкаўскіх рамантыкаў (Л. Баравікоўскі, А. Метлинский, Н. Кастамараў і інш) і галіцкія рамантыкі, сябры «Рускай тройцы» (Я. Галавацкага, І. Вагилевич, М. Шашкевіч), у Закарпацце - А. Духнович. Вяршыняй рамантызму ў літаратуры Прыдняпроўя стала творчасць кіеўскіх рамантыкаў - Т. Шаўчэнкі, П. Кулиша. Па-за тагачаснымі літаратурнымі групоўкамі быў Е. Грабёнка, творы якога напісана як у класічным, так і ў рамантычным стылях.
Е. Грабёнка. Партрэт А. Мокрицкого. 1840
Адной з галоўных заслуг Украінскі літаратараў-рамантыкаў было тое, што яны разглядалі ўкраінскі як раўнапраўны з іншымі народ і спрабавалі стварыць паўнавартасную літаратуру. Яны ўвялі ў ўкраінскай літаратуры два важных тэматычныя комплексы: народнай культуры і гістарычнай мінулага (галоўным казацкага) Украіны. Творчасць Украінскі рамантыкаў адказвала тагачасным еўрапейскім традыцыям рамантызму. З прычыны гэтага сваёй творчасцю рамантыкі спрыялі прызнанні новай украінскай літаратуры ў еўрапейскіх колах.
XIX ст. стала працягам тых з'яў, якія адбываліся ў тэатральнай жыцця XVIII ст. Асноўным зместам працэсаў, якія разгортваліся ў першай палове стагоддзя ў развіццё ўкраінскага тэатра, было фарміраванне прафесійнага тэатра. Па ўтрыманні і стылю ўкраінскім тэатр належаў да сям'і еўрапейскіх тэатраў, захоўваючы пры гэтым яркі нацыянальны характар.
Наведванне тэатра стала ў гэты час звычайнай з'явай, таму спектаклі адбываліся пастаянна. Паўстаў і новы тып выканаўцы - прафесійны акцёр. У тэатральных спектаклях на сцэне з'явіліся жанчыны, чаго раней не было. Рэпертуар тэатраў адрозніваўся стракатасцю, спектаклі ставіліся ўкраінскай, польскай і рускай мовах.
На развіццё музычнай культуры паўплывалі працэсы ўкраінскага нацыянальнага адраджэння. Адначасова з зменамі ў сэнсе музычнай культуры змяняліся і яе формы. Аматарскае і хатняе музіцыравання саступала месца прафесійным выкананню; ўзнікалі пастаянныя калектывы музыкаў.
Цікавым з'явай паэзіі класіцызму былі творы, напісаныя ў жанры бурлеска (камічная паэзія) і травесці (гумарыстычная паэзія, блізкая да пародыі). Майстрам бурлескные-травестийной жанру і заснавальнікам новай украінскай літаратуры, напісанай на народным мове, стаў Іван Катлярэўскі (1769-1838). У 1798 г. выйшла ў свет яго знакамітая паэма «Энеіда». Для сваёй травесці Катлярэўскі выбраў аднайменную паэму рымскага паэта Вяргілія. Аўтар, аднак, не толькі пераклаў паэму народным мовай. Змест паэмы ён перанес на ўкраінскую глебу, дзякуючы чаму Эней і яго таварышы ператварыліся ў запарожскіх казакоў з іх кошевой. Усё гэта раскрыта зь бліскучым гумарам, уласцівым творчай манеры Котляревского. Зрэшты, разам з вясёлымі радкамі ён знайшоў месца i для сур'ёзных. Востра прысудзіў аўтар прыгон, зацвердзіўшы, што месца для спадароў-уладальнікаў ёсць толькі ў пекле. З тугой Катлярэўскі успамінаў слаўнае гістарычнае мінулае, часы Гетманщины, заклікаў любіць родны край, ахвяраваць жыхтям дзеля дабра Радзімы.
І. Катлярэўскі
Паэма Котляревского было велізарны поспех у Прыдняпроўскай Украіне. Усе чыталі яе з захапленнем. Нават Напалеон, вяртаючыся з няўдалага паходу ў Маскву, вывез яе асобнік да Францыі. Ведалі і чыталі паэму нашчадкі казакоў-запарожцаў на Задунайскі Сечы. Сваім творам Катлярэўскі пераканаўча засведчыў існаванне ўкраінскага мовы, а такім чынам і таго народа, для якога ён з'яўляецца родным. Атрымаць ўмовы, неабходныя для яго годнага жыцця, стала мэтай тых, каго разбудзіў з глыбокага сну сваёй паэмай аўтар. Дзякуючы «Энеіды» ўкраінская эліта, якая ўсё больш русификувалася, знайшла родную мову не толькі як сялянскую, але і як літаратурны.
У творчасці Пятра Гулака-Арцёмаўск (1790-1865) гумар і сатыра прыбралі форму вострай крытыкі сацыяльнай несправядлівасці. Самай вядомай стала байка «Пан і сабака», дзе аўтар адлюстраваў жудасную карціну жыцця ўкраінскі прыгонных сялян. Рабіў Гулак-Арцёмаўскі таксама травестийно і звычайныя пераклады твораў іншых аўтараў. Аднак найбольш праславіліся яго байкі.
П.Гулак-Арцёмаўскі
Перу пісьменніка Рыгора паперкі-Основьяненко(1778-1843) належалі аповесці «Спадар Халявский», «Украінскія дыпляматы», «Маруся», п'есы «Сватоўства на Ганчароўка», «Шельменко - валасны пісар» і іншыя творы. Характар яго твораў розны. Былі такія, у якіх аўтар смяяўся, але без злосці, з недахопаў чалавечай натуры, і такія, дзе ён паглыбляўся ў горкі рэаліі жыцця ўкраінскага сяла. Сярод апошніх - аповесць «Няшчасная Аксана», дзе ён распавёў пра лёс сельскай дзяўчаты, якую загубіў расейскі капітан. Высока цаніў творчасьць пісьменніка Шаўчэнкі, які прысвяціў яму сваю паэму «Да Основьяненко».
Вяршыняй развіцця ўкраінскай літаратуры стала творчасць Тараса Шаўчэнка (1814-1861). Дзякуючы свайму непераўзыдзеным таленту ён стаў не толькі класікам ўкраінскай літаратуры, але і нацыянальнай гонарам ўкраінскага народа. Пісаць вершы Шаўчэнкі пачаў у другой палове 30-х гг У 1840 г. у Пецярбургу выйшаў яго зборнік вершаў «Кабзар", а 1841 г. - найбуйнейшая гістарычная паэма «Гайдамакаў". Напісаная ў 1843-1845 гг зборнік вершаў «Тры года» ўтрымоўвала творы, важылі за ўсё для ўкраінскай нацыянальнай жыцця. У іх Шаўчэнка рашуча і востра выступіў супраць сацыяльна-нацыянальнага прыгнёту народа, дакараў сваім вогненным словам ўсіх крыўдзіцеляў народа - спадароў, цароў, тыранаў, «Розпинателив народных». Гэты пратэст стаў галоўнай прычынай расправы расейскага царызму з паэтам. Паэтычная творчасць на працягу гэтых трох гадоў стала вяршыняй Шаўчэнка як украінскага нацыянальнага паэта. Сярод твораў, напісаных ў наступныя гады, з'яўляецца не толькі вершы, але і празаічныя (аповесці «Музыка», «Мастак", «Двайняты», «Капитанша» і інш) і драма «Назар Стодоля». У канцы жыцця Шаўчэнка стварыў шэраг вершаў, якія сталі высокімі ўзорамі любоўнай і пейзажнай лірыкі.
Т. Шаўчэнкі. Аўтапартрэт. 1845
Значнае месца ў ўкраінскай літаратуры займае творчасць Панцеляймона Кулиша (1819-1897). За вынаходства алфавіту, якой украінскі карыстаюцца і зараз, яго называлі «бацькам ўкраінскага правапісу". Аднак гэтым культурным укладам Кулиш не абмежаваўся, пакінуўшы след і як грамадска-палітычны дзеяч і пісьменнік. Яго пяру належыць першы ўкраінскі гістарычны раман «Чорная савет ". Выдатным быў таксама яго паэтычны талент, аб чым сведчыць ужо першая зборнік вершаў «Світанне». Асаблівае месца займала паэма «Украіне», з якой аўтар хацеў зрабіць ўкраінскі эпас накшталт «Іліяды» Гамера, пра падзеі з часоў князя Уладзіміра да гетману Багдану Хмяльніцкаму. Вялікае значэнне меў зроблены Кулишом пераклад на ўкраінскую мову Бібліі. Ён працаваў таксама над перакладамі твораў сусветнай літаратурнай класікі, у прыватнасці паэм Дж.Байрона і драм У. Шэкспіра.
П. Кулиш
На заходнеўкраінскіх землях з'яўленне новай украінскай літаратуры звязаная з дзейнасцю членаў «Рускай тройцы». Таленавіты паэт сярод трийчан прызнавалі Маркияна Шашкевіч. Сэнс яго твораў («Тоска», «Адчай», «Весновка», «Падлессе») мае пераважна меланхалічна афарбоўкі, збольшага спалучаецца з нацыянальнымі заклікамі.
Адным з самых таленавітых заходнеўкраінскіх паэтаў лічылі Мікалая Устияновича (1811-1885). У яго работах ёсць вершы, балады, песні. Стыль паэта характарызавала выкарыстання афарыстычнай выразаў, яркіх выказваньняў. Рамантычныя карціны карпацкага жыцці разгортваюцца перад чытачом яго навэл «Помста верховинца", «Страснога чацьвер".
Змены ва ўкраінскім грамадстве пад імперскай уладай прывялі да з'яўлення новых формаў тэатральнай жыцця. З прычыны ўвядзенне ў Прыдняпроўскай Украіне прыгону расійскага толку дваране сталі ўводзіць у сябе тое, што было характэрна для побыту рускіх памешчыкаў. Перанялі яны, сярод іншага, і захоп прыгонным тэатрам. Навыперадкі, за вялікія грошы, кичась адзін перад адным, яны наймалі замежных рэжысёраў, хормайстар, балетмайстраў, дырыжораў і даручалі ім стварыць з сваіх адораных прыгонных тэатральныя трупы, хоры, аркестры. Рэпертуар прыгонных тэатраў быў разнастайным: ставіліся оперы, балеты, драмы. Асаблівай папулярнасцю карысталіся балетныя спектаклі. Гэта дыктавала як тагачасная мода, так і тое, што за перавагі замежнага рэпертуару невуцкім акцёрам-прыгонным было цяжка гаварыць на чужой мове. Акрамя таго, пастаноўка балетных уяўленняў давала магчымасць гаспадарам маёнткаў ўразіць гасцей раскошай дэкарацый. Акторы-прыгонныя гулялі ў тэатрах па прымусу. Да многіх спектакляў музыку таксама пісалі кампазітары-прыгонныя.
У Прыдняпроўскай Украіны было нямала прыгонных тэатраў, размешчаных у памешчыцкіх маёнтках. Сярод найвядомых былі тэатры ў с.Кибинци на Палтаўскай вобласці ў маёнтку Д. Трощинского і ў с.Качановка на Чарнігаўшчыне у памешчыка Р. ТАРнавскага. У маёнтак Тарнавського на тэатральныя паказы прыязджалі М. Гогаль, М. Маркевіч, М. Максімовіч. У аповесці «Музикант »тэатр апісаў Т. Шаўчэнкі, які быў добра знаёмы з гаспадаром тэатра і яго акцёрамі. Тэатр памешчыка Д. Ширая з с.Спиридонова Буда на Чарнігаўшчыне неаднаразова гастраляваў у Кіеве і іншых гарадах Прыдняпроўя.
Прыгонны тэатр па характары і утрыманнем заставаўся забаўкай замкнёнага кола людзей, панскай капрызу. Аднак нягледзячы на гэта ён рыхтаваў кадры прафесійных акцёраў, ствараў аснову для далейшага развіцця тэатральнага мастацтва. Спрыяла гэтаму і тое, што некаторыя памешчыкі, жадаючы зарабіць грошы на таленты сваіх прыгонных, пасылалі тэатральныя трупы гастраляваць у гарадах. Але таленавітыя акцёры былі цалкам бяспраўным «крыжовай уласнасцю» гаспадароў. Калі спектакль не падабалася ўладальніку, ён мог яе спыніць ці проста даць акторцы прама на сцэне аплявуху і загадаць высячы розгамі.
Наступным этапам станаўлення прафесійнага тэатра стаў аматарскі тэатр. Гурткі акцёраў-аматараў існавалі ў вышэйшых вучэбных установах і гімназіях. Вядомыя аматарскія трупы працавалі ў Палтаве, Харкаве, Нежын, Кременчуге і іншых гарадах. Па мове і рэпертуарам як прыгонны, так і аматарскі тэатры не былі украінскімі.
Шлях ад аматарскага да прафесійнага тэатра ў Харкаве пачаўся 1791 са стварэннем спецыяльнага памяшканні, абсталяванага для правядзення пастаянных тэатральных паказаў. Спачатку ў спектаклях гулялі юнакі-канцеляристы з губернскай канцылярыі, выступалі па ўласным жаданні без якога-небудзь узнагароды. Пасля ў юнакоў-аматараў сфармавалася пастаянная трупа акцёраў, якая атрымала ад мясцовай адміністрацыі дазвол прыняць тэатр на свой ўтрымання. З тых часоў за сваю працу прафесійныя акцёры атрымлівалі жалаванне.
Другім тэатральным цэнтрам Прыдняпроўя, дзе паўстаў прафесійны тэатр, стала Полтава. У 1815 г. тут з'явіўся аматарскі тэатр, душой якога быў І. Катлярэўскі, часта выступаў на сцэне. Пазней па ініцыятыве газэтах генерал-губернатара Мікалая Рапніна быў заснаваны прафесійны тэатр. Спектаклі Палтаўскай тэатра пачаліся 1818 Менавіта для гэтага тэатра Катлярэўскі, незадаволены перавагай рускіх п'ес у яго рэпертуары, напісаў «Наталка Полтавка» і «Салдата-чарадзея», якія з вялікім поспехам дэбютавалі на яго сцэне 1819 Адначасова са станаўленнем прафесійнай тэатра з'явіліся новыя ўкраінскія акцёры.
На думку сучаснікаў, лепшымі сярод тагачасных тэатральных акцёраў былі Міхаіл Шчэпкіна (1788-1863) і Карп Соленик(1811-1851). Шчэпкіна пачынаў свой творчы шлях акцёрам прыгоннага тэатра. Па ініцыятыве І. Котляревского было сабрана значную суму грошай, каб выкупіць яго з няволі. Лепш даваліся Шчэпкіна на сцэне камедыйныя вобразы, часам з драматычным афарбоўкай. Глыбока і ярка умеў перадаць рысы ўкраінскага характару на сцэне Соленик. Наведаўшы спектакль з яго ўдзелам у Ромнах, Т. Шаўчэнкі шчыра захапляўся талентамі акцёра. Лёс абодвух была рознай. Шчэпкіна па некалькі часу пакінуў Прыдняпроўе і стаў выступаць у Малым імператарскім тэатры ў Маскве. Соленик па запрашэнні гуляць на сцэне Пецярбургскага імператарскага тэатра адказаў катэгарычнай адмовай, патлумачыўшы, што любіць Украіна і ніколі яе не пакіне. Значэнне дзейнасці гэтых двух выдатных акцёраў заключалася ў тым, што яны адмовіліся ад старой класічнай манеры гульні і стварылі новую, які спалучае жыццёвы рэалізм з украінскім нацыянальным стылем.
На заходнеўкраінскіх землях у 30-х гг XIX ст. тэатральных спектакляў на ўкраінскай мове не было. Адразу пасля далучэння Галіцыі да Аўстрыйскай імперыі сюды даслалі тэатральную трупу з Вены. Яе спектаклі праходзілі выключна на нямецкай мове і мелі на мэце забаўляць новых гаспадароў краю. Першую спробу прадстаўлення народнай мовай ажыццявілі 1834 ць Львоўскай духоўнай семінарыі пры садзейнічанні яе рэктара Г. Яхимовича. Па зборніка русінскіх песень І. Лазінскага «Рускае свадьба" семінарысты паставілі на сцэне сялянская вяселле з абрадамі і песнямі. Пастаноўка мела вялікі поспех сярод выкладчыкаў і выхаванцаў семінарыі. Першыя публічныя прадстаўлення на ўкраінскай мове было ажыццёўлена ў чэрвені 1848 г. ў Львове, Пярэмышлі, Коломыи. Былі выкарыстаныя п'есы Котляревского «Наталка Полтавка »і« Маскаль-чараўнік », сюжэты якіх перапрацаваў І. Озаркевича адпаведнасці да мясцовых умоў. Спектаклі карысталіся поспехам у гледачоў. У кастрычніку 1848 І. Озаркевич паказаў спектакль "Девка на выданні» (паводле матывах «Наталка Полтавка») перад Саборам рускіх вучоных у Львове і атрымаў буйную прыхільнасць усіх прысутных.
Цэнтрамі фарміравання прафесійнага музычнага мастацтва ў Прыдняпроўе станавіліся пераважна буйныя гарады - Кіеў, Харкаў, Полтава, Адэса і г.д. У гэтых гарадах засяроджана тэатральнае жыцця, адбыліся гастролі оперных калектываў, аркестраў і асобных выканаўцаў. У гімназіях і вышэйшых навучальных установах, дзе выкладалася музыку танцы, пры выпадку розных падзей ўладкоўваліся аматарскія канцэрты і музычныя вечара. Прыкметай гарадскога жыцця сталі выступы ваенных духавых аркестраў у гарадскіх садах і тэатрах. З'явіліся таленавітыя піяністы і кампазітары, якія пісалі фартэпіяннай творы - варыяцыі на тэмы ўкраінскіх народных песень.
На працягу першай паловы XIX ст. у Прыдняпроўскай Украіне з'явіліся першыя музычныя грамадства, вялі канцэртную дзейнасць: філарманічнай грамадства ў Адэсе (1842 г.), Сімфанічнае таварыства аматараў музыкі і спеваў у Кіеве (1848 г.).
Аднак у цэлым музычная культура Прыдняпроўя ў першай паловы XIX ст. развівалася досыць павольна. Адной з прычын гэтага было адсутнасць уласнай кансерваторыі, на што неаднаразова звярталі ўвагу прадстаўнікі ўкраінскай інтэлігенцыі.
На заходнеўкраінскіх землях пераход пад уладу Габсбургаў спрыяў некаторага абуджэння музычнай жыцця. На гэта ўплывала устанаўленне непасрэдных сувязяў з Венай, які быў цэнтрам тагачаснага еўрапейскай музычнай жыцця. Вядучае месца ў культурна-мастацкім жыцця Львова занялі вядомыя еўрапейскія музыкі: настаўнік польскага кампазітара Ф. Шапэна, дырыжор нямецкага тэатра І. Эльснер і нямецкі кампазітар і дырыжор А. Нанко. Зрэшты, у сваёй дзейнасці яны былі далёкія ад разумення і ўспрымання мясцовай ўкраінскай музычнай культуры. Абуджэнне ўкраінскі музычнага мастацтва было звязана з дзейнасцю ў 20-х гг грэка-каталіцкага духавенства ў Пярэмышлі. Дзякуючы падтрымцы біскупа І. Снигурского тут 1829 быў заснаваны пастаянны царкоўны хор. На базе гэтага хору сфармавалася новае пакаленне, якое пачало «перемишльску школу »- украінскі нацыянальны кірунак у музычнай жыцця заходнеўкраінскіх зямель. Самым вядомым з яе прадстаўнікоў стаў Міхаіл Вярбіцкі.
Дасягненні музычнага мастацтва першай паловы XIX ст. стварылі перадумовы для развіцця украінскага нацыянальнага кірункі ў музыцы другой паловы стагоддзя.
1. Якімі былі асаблівасці развіцця літаратуры, тэатральнага і музычнага мастацтва першай паловы XIX стагоддзя?
2. Ахарактарызуйце дасягненні Украінскі літаратуры першай паловы стагоддзя.
3. Як адбываўся працэс станаўлення прафесійнага тэатра?
4. Якую ролю адыграў ўкраінскім музычны фальклор у развіцці музычнага мастацтва?
5. Ахарактарызуйце працэс станаўлення прафесійнага музычнага мастацтва.
Беларускую